Die Albertina
Chagall bis Malewitsch – Die russischen Avantgarden
C 26 февраля по 26 июня 2016 в венском музее Альбертина проходит выставка «От Шагала до Малевича. Русский авангард». На выставке представлены в работы из собраний Государственного Русского музея Санкт-Петербурга и музея Альбертина. 130 полотен, 90 из которых предоставлены Русским музеем, расположились в 11 залах второго этажа выставочного комплекса.
Выставка представляет собой краткий обзор течений авангарда, существовавших и развивавшихся между 1905 и 1932 годами, когда на смену им пришел «Социалистический реализм» как единственно допустимая форма искусства. Авангард же достиг пика своего развития между 1910 и 1920 годами. Картины на выставке расположены не в хронологическом порядке, а по течениям авангарда. Первая фаза охватывает период между революциями 1905 и 1917 годов. Следующая фаза распространяется до 1924 года, когда умер Ленин и третья до 1932 года, когда государством был предписан соцреализм. Целью всех течений является преодоление предметности в живописи до полной абстрактности. |
In der Albertina gibt es vom 26. Februar 2016 bis zum 26. Juni 2016 die Ausstellung „Chagall bis Malewitsch – Die russischen Avantgarden“. Die Ausstellung zeigt vor allem Werke des Staatlichen Russischen Museum aus Sankt Petersburg und der Albertina. Die Ausstellung mit rund 130 Bildern füllt elf Räume des 2. Stockes der Albertina. 90 Bilder stammen aus dem Russischen Museum.
Hier eine kurze Übersicht der verschiedenen Strömungen zwischen 1905 und 1932, als der „Sozialistische Realismus“ die einzig geduldete Kunstform in der Malerei wurde, wobei die Avantgarde zwischen 1910 und 1920 ihren Höhepunkt erreichte. Die Ausstellung selbst ist nicht chronologisch angeordnet, sondern orientiert sich an den verschiedenen Avantgarde-Strömungen. Die erste Phase reicht von der Revolution 1905 bis zur Revolution 1917. Die nächste Phase geht bis zum Tod von Lenin 1924 und die dritte bis 1932, dem staatlich verordneten Beginn des SozRealismus. Ziel aller Richtungen ist die Überwindung des Gegenständlichen in der Malerei hin zur Gegenstandslosigkeit. |
Неоклассицизм / новый реализм
Борис Кустодиев, Борис Григорьев, Кузьма Петров - Водкин, Зинаида Серебрякова. Неопритивизм Данное направление обозначило в 1907 году начало авангарда. Главными представителями являются Михаил Ларионов и Наталия Гончарова. В центре внимания художников находится крестьянская жизнь. Районизм / Лучизм Авангардное течение в русской живописи начала ХХ века, провозглашенное Михаилом Ларионовым. Композиция картин строится на пересечении разноцветных лучей, создающих игру света и цвета. В 1913 году художник опубликовал брошюру «Лучизм», в которой изложил свою теорию о восприятии человеческим глазом не самих предметов, но отраженных от них лучей света. Поэтому и живопись должна изображать эти лучи, их динамику и цветность. Конструктивизм Возник в 1913 году. Главными представителями конструктивизма являются Александр Родченко и Эль Лисицкий. В 1915 году пара влюбленных Гончарова и Ларионов переезжают в Париж. Главной звездой становится Малевич. Кубофутуризм / Футуризм / Кубофутуризм В разные периоды своего творчества в стиле кубофутуризма работали художники Казимир Малевич, Александра Эксетер, Аристарх Лентулов, Любовь Попова, Иван Клюн и Ольга Розанова. Отличительной чертой течения являются геометрические формы. Павел Филонов, Борис Григорьев и Кузьма Петров-Водкин разбавляют абстракцию предметами. Лирическая абстракция Василий Кандинский Конструктивизм Эль Лисицкий, Александр Родченко Супрематизм Главным представителем является Казимир Малевич. Начиная с 1915 года беспредметность, выраженная в геометрических формах и цветах, находится в центре внимания художника. «Черный квадрат» является предельным выражением простоты. Агитпоп Течение интересно с 1917 года. В центре внимания - политические лозунги. 1922 Основание СССР. Супронатурализм Приход к власти Сталина в 1924 году знаменует собой окончание русского авангарда. Малевич изменил свою манеру письма. С 1927 года он называет свою работу супронатурализмом и изображает мир крестьян с абстрактными элементами. Социалистический реализм С 1925 года соцреализм перехватывает эстафету и становится стандартом. Картины показывают жизнь работающего народа. Художники реагируют по разному. Родченко обращается к фотографии, пропагандистскому плакату. Филонов рисует индустриальные сценки, Малевич концентрируется на мире крестьян. 1932 В 1932 году партия постановляет, что социалистический реализм является единственным приемлемым направлением искусства. Так заканчивается эра авангарда. Критика Немецкая газета «„Die Zeit» высказывает недовольство, что на выставке представлены только картины, в то время как графика и плакаты полностью отсутствуют. И это в музее Альбертина, приоритетным направлением которого является графика! Следующие критические замечания:
|
Neoklassizismus / neuer Realismus
Boris Kustodijew, Boris Grigorjew, Kusma Petrow-Wodkin, Sinaida Serebrjakowa. Neoprimitivismus Er kennzeichnet 1907 den Beginn der Avantgarde. Die Hauptvertreter sind Michail Larionow und Natalia Gontscharowa. Im Mittelpunkt steht das bäuerliche Leben. Poetisch-phantastische Figuration: Marc Chagall, Pawel Filonow. Rayonismus Er wird ab 1913 von Larionov entwickelt und kennzeichnet sich durch Farbstrahlen in Bündeln. Konstruktivimus Er entsteht ab 1913, Alexander Rodtschenko und El Lissitzky sind Hauptvertreter des Konstruktivismus. 1915 gehen das Liebespaar Gontscharowa und Larionov nach Paris. Mann der Stunde ist nun Malewitsch. Kubismus/Futurismus/Kubofuturismus Er wird von Malewitsch (1878 bis 1935) entwickelt. Neben Malewitsch zählen Alexandra Exter, Aristarch Lentulow, Ljubow Popowa, Iwan Kljun, Natan Altmann, Natalia Gontscharowa, David Burljuk, und Olga Rosanowa zu den VertreterInnen des Kubofuturismus. Kennzeichen sind geometrische Formen. Pawel Filonow, Boris Grigorjew und Kusma Petrow-Wodkin setzen weiterhin auf das Gegenständliche. Lyrische Abstraktion Wassily Kandinsky Konstruktivismus El Lissitzky, Alexander Rodtschenko Suprematismus Hauptvertreter dieser Richtung ist ebenfalls Kasimir Malewitsch. Für ihn standen ab 1915 die Gegenstandslosigkeit, die (geometrische) Form und die Farbe im Mittelpunkt der Malerei. Das „Schwarze Quadrat“ ist so gesehen das endgültige Bild schlechthin. Weitere Vertreter sind Iwan Kljun und Olga Rosanowa. Agitprop Diese Strömung wird ab 1917 interessant. Politische Parolen stehen im Mittelpunkt. 1922 Gründung der UdSSR Supronaturalismus Mit der Machtergreifung Stalins 1924 beginnt das Ende der Russischen Avantgarden. Malewitsch ändert seine Malweise, ab 1927 bezeichnet er seine Arbeiten als Supronaturalismus – eine bäuerliche Welt mit abstrakten Elementen. Sozialistischer Realismus Ab 1925 übernimmt diese Strömung und wird immer mehr zum Standard. Die Wirklichkeit des arbeitenden Volkes soll abgebildet werden. Die Künstler reagieren unterschiedlich. Rodtschenko wendet sich der Fotografie und dem propagandistischen Plakat zu. Filonow malt Szenen aus dem Industrieleben, Malewitschs konzentriert sich auf die bäuerliche Welt. 1932 1932 beschloss die Partei, dass der Sozialistische Realismus die einzige akzeptable Malströmung sei! Eine Ära war zu Ende gegangen! Ausstellungskritik „Die Zeit“ moniert, dass „nur“ Gemälde gezeigt werden, hingegen Zeichnungen, Plakate oder Collagen fast vollkommen fehlen. Und das ausgerechnet im Graphischen Museum Albertina! Weitere Kritikpunkte:
Eine andere Quelle spricht von einer „äußerst intelligent gehängten Schau“ Homepagetipp: Artinwords. |
Картины на выставке размещаются в следующем порядке:
Зал №1 (восемь картин) Здесь начинается введение к выставке построенное на контрасте «фигуративная живопись» и «абстрактная живопись». 1. Михаил Ларионов: Венера, 1912 (ГРМ) 2. Зинаида Серебрякова: Баня, 1913 (ГРМ) 3. Владимир Лебедев: Кубизм: Прачка, 1922 (ГРМ) 4. Владимир Лебедев: Натурщица, 1935 (ГРМ) 5. Натан Альтман: Петрокомунна, 1921 (ГРМ) 6. Натан Альтман: Портрет Анны Андреевны Ахматовой, 1914 (ГРМ) 7. Иван Клюн: Супрематизм, 1915 (ГРМ) 8. Иван Клюн: Натюрморт с цветами и кувшином, 1929 (ГРМ) |
Räumliche Einteilung der Ausstellung
Raum 1 mit acht Bildern Hier findet die Einführung in die Ausstellung statt. Es steht der Kontrast „figürliche Malerei – abstrakte Malerei“ im Mittelpunkt. 1. Michail Larionow: Venus (Russisches Museum) 2. Sinaida Serebrjakowa: Das Bad, 1913 (Russisches Museum) 3. Wladimir Lebedew: Kubismus: Wäscherin, 1922 (Russisches Museum) 4. Wladimir Lebedew: Aktmodell, 1935 (Russisches Museum) 5. Natan Atman: Petrokomune, 1921 (Russisches Museum) 6. Natan Atman: Porträt der Dichterin Anna Achmatowa (Russisches Museum) 7. Iwan Kljun: Suprematismus, 1915 (Russisches Museum) 8. Iwan Kljun: Stilleben mit Blumen und Krug, 1923 (Russisches Museum) |
Raum 1 - Bildlinks
1. Larionow: Venus
2. Serebrjakowa: Das Bad
5. Altmann: Petrokommune
6. Altmann: Porträt Anna Achmatowa
7. Kljun: Suprematismus
8: Kljun: Stilleben
1. Larionow: Venus
2. Serebrjakowa: Das Bad
5. Altmann: Petrokommune
6. Altmann: Porträt Anna Achmatowa
7. Kljun: Suprematismus
8: Kljun: Stilleben
Зал №2 (12 картин)
Зал посвящен неопримитивизму. 1. Михаил Ларионов: Сквозь рыбачьи сети: купальщицы, 1904 (Альбертина) 2. Михаил Ларионов: Лодки на якоре, 1908-1909 (ГРМ) 3. Михаил Ларионов: Дерево, 1910 (ГРМ) 4. Михаил Ларионов: Наталия Гончарова спящая, ок. 1908-1910 (Альбертина) 5. Михаил Ларионов: Офицерский парикмахер, 1910 (Альбертина) 6. Михаил Ларионов: Парикмахер, 1907-1909 (ГРМ) 7. Ольга Розанова: Городской пейзаж (“Пейзаж с извозчиком"), 1910 (ГРМ) 8. Ольга Розанова: Ресторан, 1911 (ГРМ) 9. Наталия Гончарова: Синяя корова, ок. 1911 (Альбертина) 10. Наталия Гончарова: Прачки, 1911 (ГРМ) 11. Наталия Гончарова: Борцы, 1908-1909 (ГРМ) 12. Наталия Гончарова: Крестьяне, 1911 (ГРМ) На входе в зал стоят бюсты царя Николая II и его жены Александры Фёдоровны скульптора Марка Антокольского, выполненные в 1896 г. В этом же зале можно посмотреть видео о семье Романовых. |
Raum 2 mit zwölf Bildern
Dieser Raum ist dem Neoprimitivismus gewidmet. 1. Michail Larionow: Durch die Fischernetze, Badende, 1904 (Albertina) 2. Michail Larionow: Segelboote vor Anker, 1908/1909 (Russisches Museum) 3. Michail Larionow: Baum, 1910/1911 (Russisches Museum) 4. Michail Larionow: Natalia Gontscharowa schlafend, 1908-10 (Albertin) 5. Michail Larionow: Offizierfriseur, 1907-09, (Albertina) 6. Michail Larionow: Frieseur,1907-09, (Russisches Museum) 7. Olga Rosanowa: Stadtlandschaft mit Mietkutscher, 1910 (Russisches Museum) 8. Olga Rosanowa: Restaurant, 1911 (Russisches Museum) 9. Natalia Gontscharowa: Die blaue Kuh (Albertina) 10. Natalia Gontscharowa: Wäscherinnen, 1911 (Russisches Museum) 11. Natalia Gontscharowa: Ringkämpfer, 1908/1909 (Russisches Museum) 12. Natalia Gontscharowa: Bauern, 1911 (Russisches Museum) Beim Durchgang zum Raum eins stehen die Büsten von Zar Nikolaj II. und seiner Frau Alexandra Fjodorowna. Sie stammen von dem Künstler Mark Antokolski aus 1896. In diesem Raum wird auch ein Video mit der Thematik „Romanow“ gezeigt. |
Raum 2 - Bildlinks
3. Larionow: Baum
4. Larionow: Natalia Goncharowa
5. Larionow: Offiziersfriseur
6. Larionow: Friseur
7. Gontscharowa: Stadtlandschaft
9. Gontscharowa: Blaue Kuh
10. Gontscharowa: Wäscherinnen
11. Gontscharowa: Ringkämpfer
12. Gontscharowa: Bauern
Зал №3 (9 картин)
В зале представлены направления районизм / лучизм и футуризм. 1. Михаил Ларионов: Лучистый пейзаж, 1912 (ГРМ) 2. Наталия Гончарова: Лес, 1914 (Музей Тиссена-Борнемисы, Мадрид) 3. Наталия Гончарова: Павлин, 1912 (ГРМ) 4. Наталия Гончарова: Велосипедист, 1913 (ГРМ) 5. Владимир Татлин: Модель, 1913 (ГРМ) 6. Владимир Татлин: Матрос, 1911 (ГРМ) 7. Аристарх Лентулов: Красный мост в Царицыно, 1918 (Альбертина) 8. Аристарх Лентулов: Город, 1919 (ГРМ) 9. Александра Эксетер: Город ночью, 1913 (ГРМ) Картины «Павлин» и «Велосипедист» принадлежат к числу самых важных произведений футуризма в России. В зале можно увидеть также статую В. Ленину (1948 г.) скульптора Сергея Меркурова. |
Raum 3
mit neun Bildern
Dieser Raum ist dem Rayonismus und dem Futurismus gewidmet. 1. Michail Larionow: Rayonistische Landschaft, 1912 (Russisches Museum) 2. Natalia Gontscharowa: Wald, 1914 (Museum Thyssen-Bornemisza) 3. Natalia Gontscharowa: Der Pfau, 1912 (Russisches Museum) 4. Natalia Gontscharowa: Radfahrer, 1913 (Russisches Museum 5. Wladimir Tatlin: Modell, 1913 (Russisches Museum) 6. Wladimir Tatlin: Matrose, 1911 (Russisches Museum) 7. Aristarch Lentulow: Die rote Brücke von Zarizyno, 1918 (Albertina 8. Aristarch Lentulow: Stadtlandschaft, 1919 (Russisches Museum) 9. Alexandra Exter: Die Stadt in der Nacht, 1913 (Russisches Museum) „Der Pfau“ und „Radfahrer“ gehören zu den wichtigsten Werken des Futurismus in Russland Im Raum steht auch noch eine Statue von V. Lenin aus dem Jahr 1948 vom Künstler Sergej Merkurow. |
Raum 3 - Bildlinks
2. Gontscharowa: Wald
4. Gontscharowa: Radfahrer
5. Tatlin: Modell
6. Tatlin: Matrose
7. Lentulow: Rote Brücke
8. Lentulow: Stadtlandschaft
2. Gontscharowa: Wald
4. Gontscharowa: Radfahrer
5. Tatlin: Modell
6. Tatlin: Matrose
7. Lentulow: Rote Brücke
8. Lentulow: Stadtlandschaft
Зал №4 (13 картин)
В зале представлены картины предметного авангарда. 1. Кузьма Петров-Водкин: Мать, 1915 (ГРМ) 2. Кузьма Петров-Водкин: Лето, 1917 (ГРМ) 3. Кузьма Петров-Водкин: Фантазия, 1925 (ГРМ) 4. Кузьма Петров-Водкин: Утренний натюрморт, 1918 (ГРМ) 5. Юрий Анненков: Портрет Мирона Шерлинга, 1918 (ГРМ) 6. Борис Григорьев: Деревня, 1918 (ГРМ) 7. Борис Григорьев: Крестьянская земля, 1917 (ГРМ) 8.Павел Филонов: Пир королей, 1913 (ГРМ) 9. Павел Филонов: Германская война, 1914-1915 (ГРМ) 10. Павел Филонов: Без названия (Голова), ок. 1925-130 гг. (Альбертина) 11. Павел Филонов: Без названия, ок. 1925 (Альбертина) 12. Павел Филонов: Перерождение интеллигента, 1914-1915 (ГРМ) 13. Борис Григорьев: Портрет Всеволода Мейерхольда, 1916 (ГРМ) В зале стоят также две статуи: 1. Натан Альтман: Портрет молодого еврея, 1916 (ГРМ) 2. Беатриса Сандомирская: Портрет, 1929, (ГРМ) |
Raum 4 mit 13 Bildern
Dieser Raum ist der Avantgarde der Gegenständlichkeit gewidmet. 1. Kusma Petrow-Wodkin: Mutter, 1915 (Russisches Museum) 2. Kusma Petrow-Wodkin: Sommer, 1917 (Russisches Museum) 3. Kusma Petrow-Wodkin: Fantasie, 1925 (Russisches Museum) 4. Kusma Petrow-Wodkin: Morgendliches Stilleben, 1918 (Russisches Museum) 5. Juri Annenkow: Bildnis von Miron Scherling, 1918 6. Boris Grigorjew: Das Dorf, 1918 (Russisches Museum) 7. Boris Grigorjew: Bauernland, 1917 (Russisches Museum) 8. Pawel Filonow: Gastmahl der Könige, 1913 (Russisches Museum) 9. Pawel Filonow: Der deutsche Krieg, 1914/1915 (Russisches Museum) 10. Pawel Filonow: Ohne Titel / Kopf, ca. 1925-1930 (Albertina) 11. Pawel Filonow: Ohne Titel, ca. 1925 (Albertina) 12. Pawel Filonow: Neugeburt eines Intellektuellen, 1914/1915 (Russisches Museum) 13. Boris Grigorjew: Porträt von Wsewolod Meyerhold, 1916 (Russisches Museum) Im Raum stehen auch noch zwei Statuen: 1. Natan Altmann: Bildnis eines jungen Juden, 1916 (Russisches Museum) 2. Béatrice Sandomirskaja: Bildnis, 1929 (Russisches Museum) |
Raum 4 - Bildlinks
1. Wodkin: Mutter
3. Wodkin: Fantasie
4. Wodkin: Stilleben
5. Annenkow: Scherling
6. Grigorjew: Dorf
7. Grigorjew: Bauernland
8. Filonow: Gastmahl
9. Filonow: Krieg
10. Filonow: Ohne Titel
12. FIlonow: Neugeburt
13. Grigorjew: Meyerhold
1. Altmann: Jude
2. Sandomirskaja: Bildnis
1. Wodkin: Mutter
3. Wodkin: Fantasie
4. Wodkin: Stilleben
5. Annenkow: Scherling
6. Grigorjew: Dorf
7. Grigorjew: Bauernland
8. Filonow: Gastmahl
9. Filonow: Krieg
10. Filonow: Ohne Titel
12. FIlonow: Neugeburt
13. Grigorjew: Meyerhold
1. Altmann: Jude
2. Sandomirskaja: Bildnis
Зал №5 (9 картин)
В зале представлены работы Марка Шагала. 1. Марк Шагал: Прогулка, 1917-1918 (ГРМ) 2. Марк Шагал: Посвящение моей невесте (Моей суженой), 1911 (Берн) 3. Марк Шагал: Автопортрет с семью пальцами, 1913 (Амстердам) 4. Марк Шагал: Скрипач, 1911-1914 (Амстердам) 5. Марк Шагал: Ворота еврейского кладбища, 1917 (Париж) 6. Марк Шагал: Желтая комната, 1911 (Базель) 7. Марк Шагал: Красный еврей, 1915 (ГРМ) 8. Марк Шагал: Зеркало, 1915 (ГРМ) 9. Марк Шагал: Материнство, 1914 (Альбертина) |
Raum 5 mit neun Bildern
Dieser Raum ist Mark Chagall gewidmet. 1. Mark Chagall: Der Spaziergang, 1917/1918 (Russisches Museum) 2. Mark Chagall: Meiner Braut gewidmet (Bern) 3. Mark Chagall: Selbstporträt mit sieben Fingern (Amsterdam) 4. Mark Chagall: Der Geigenspieler (Amsterdam) 5. Mark Chagall: Friedhofstor (Paris) 6. Mark Chagall: Das gelbe Zimmer (Basel) 7. Mark Chagall: Jude in Rot, 1915 (Russisches Museum) 8. Mark Chagall: Der Spiegel, 1915 (Russisches Museum) 9. Mark Chagall: Mutterschaft, 1914 (Albertina) |
Raum 5 - Bildlinks
1. Chagall: Spaziergang
2. Chagall: Braut
3. Chagall: Selbstporträt
4: Chagall: Geigenspieler
5: Chagall: Friedhofstor
6: Chagall: Zimmer
7: Chagall: Jude
8: Chagall: Spiegel
9: Chagall: Mutterschaft
Зал №6 (10 картин)
В зале, точнее в коридоре между залами, представлены работы М. Шагала. 1. Марк Шагал: Витебск. Деревенские сценки, 1935-1937 (Альбертина) 2. Марк Шагал: Бумажный дракон, 1926 (Альбертина) 3. Марк Шагал: Лавка в Витебске, 1914 (ГРМ) 4. Марк Шагал: Отец и бабушка, 1914 (ГРМ) 5. Марк Шагал: Группа людей, 1914 (ГРМ) 6. Марк Шагал: Оплакивание, 1914 (ГРМ) 7. Марк Шагал: Железнодорожная станция в Витебске, 1924 (ГРМ) 8. Марк Шагал: Улица в Витебске, 1924 (ГРМ) 9. Марк Шагал: Дом в предместье, 1925 (ГРМ) 10. Марк Шагал: Рыба с лампой, 1927 (ГРМ) |
Raum 6 mit zehn Bildern
Dieser Raum – ein Durchgang – ist ebenfalls Mark Chagall gewidmet. 1. Mark Chagall: Witebsk Dorfszene, 1935-1937 (Albertina) 2. Mark Chagall: Der Papierdrachen, 1926 (Albertina) 3. Mark Chagall: Laden in Witebsk, 1914 (Russisches Museum) 4. Mark Chagall: Vater und Großmutter, 1914 (Russisches Museum) 5. Mark Chagall: Menschengruppe, 1914 (Russisches Museum) 6. Mark Chagall: Beweinung, 1914/1915 (Russisches Museum) 7. Mark Chagall: Witebsk Eisenbahnstation, 1924 (Russisches Museum) 8. Mark Chagall: Straße in Witebsk, 1924 (Russisches Museum 9. Mark Chagall: Haus in einem Vorort, 1925 (Russisches Museum) 10. Mark Chagall: Fisch mit Lampe, 1927 (Russisches Museum) |
Зал №7 (12 картин)
1. Казимир Малевич: Красный квадрат, 1915 (ГРМ) 2. Казимир Малевич: Супрематизм, 1915 (ГРМ) 3. Казимир Малевич: Супрематизм, 1916 (ГРМ) 4. Казимир Малевич: Супрематизм, 1916-1917 (ГРМ) 5. Казимир Малевич: Авиатор, 1914 (ГРМ) 6. Казимир Малевич: Усовершенствованный портрет Ивана Клюна, 1913 (ГРМ) 7. Ольга Розанова: Супрематизм, 1916-1917 (ГРМ) 8. Ольга Розанова: Письменный стол, 1915 (ГРМ) 9. Ольга Розанова: Четыре туза 1913-1914 (ГРМ) 10. Александра Экстер: Беспредметная композиция, 1917-1918 (ГРМ) 11. Любовь Попова: Человек+воздух+пространство, 1913 (ГРМ) 12. Иван Клюн: Грамофон, 1914 (ГРМ) |
Raum 7 mit zwölf Bildern
Dieser Raum ist dem Kubofuturismus und dem Suprematismus gewidmet. 1. Kasimir Malewitsch: Rotes Quadrat, 1915 (Russisches Museum) 2. Kasimir Malewitsch: Suprematismus, 1915 (Russisches Museum) 3. Kasimir Malewitsch: Suprematismus, 1916 (Russisches Museum) 4. Kasimir Malewitsch: Suprematismus, 1916/1917 (Russisches Museum) 5. Kasimir Malewitsch: Aviator, 1914 (Russisches Museum) 6. Kasimir Malewitsch: Vervollkommnetes Portrait des Iwan Kljun, 1913 (Russisches Museum) 7. Olga Rosanowa: Suprematismus, 1916/1917 (Russisches Museum) 8. Olga Rosanowa: Schreibtisch, 1915 (Russisches Museum) 9. Olga Rosanowa: Vier Asse, 1913/1914(Russisches Museum) 10. Alexandra Exter: Gegenstandslose Komposition, 1917/1918 (Russisches Museum) 11. Ljubow Popowa: Mensch+Luft+Raum, 1913 (Russisches Museum) 12. Iwan Kljun: Grammophon, 1914 (Russisches Museum) |
Raum 7 - Bildlinks
1. Malewitsch: Rotes Quadrat
2. Malewitsch: Suprematismus
5. Malewitsch: Aviator
6. Malewitsch: Kljun
9. Rosanowa: Vier Asse
10. Exter: Komposition
11. Popowa: Mensch+Luft+Raum
Зал №8 (15 картин)
В зале представлены работы Василия Кандинского. 1. Эль Лисицкий: Proun. Композиция, 1919-1920 (Частное собрание) 2. Эль Лисицкий: Proun. Поверхность пересечения, 1919-1920 (Музей Халле / Залле) 3. Эль Лисицкий: Proun 4В, 1919 - 1920 (Музей Тиссена-Борнемисы, Мадрид) 4. Александр Родченко: Красное и желтое, 1918 (ГРМ) 5. Александр Родченко: Беспредметность, 1918 (ГРМ) 6. Александр Родченко: Беспредметная композиция, 1918 (ГРМ) 7. Александр Родченко: Белый круг, 1918 (ГРМ) 8. Александр Родченко: Жонглер, 1935 (ГРМ) 9. Василий Кандинский: Набросок пейзажа, 1910 (ГРМ) 10. Василий Кандинский: Импровизация 11, 1910 (ГРМ) 11. Василий Кандинский: Синий гребень, 1917 (ГРМ) 12. Василий Кандинский: На белом I, 1920 (ГРМ) 13. Василий Кандинский: Святой Георгий II, 1911 (ГРМ) 14. Василий Кандинский: Абстрактная композиция, 1915 (ГРМ) 15. Василий Кандинский: Композиция без названия, 1915 (ГРМ) В зале можно посмотреть видео «Эра Ленина 1917-1924» |
Raum 8 mit 15 Bildern
Dieser Raum ist Wassily Kandinsky gewidmet. 1. El Lissizky: Proun Komposition, 1919/1920 (Privat) 2. El Lissizky: Proun Durchdringungsfläche, 1919/1920 (Halle/Saale) 3. El Lissizky: Proun 4 B, 1919/1920 (Museum Thyssen-Bornemisza) 4. Alexander Rodschenko: Rot und Gelb, 1918 (Russisches Museum) 5. Alexander Rodschenko: Das Gegenstandslose, 1918 (Russisches Museum) 6. Alexander Rodschenko: Das Gegenstandslose Komposition (Russisches Museum) 7. Alexander Rodschenko: Weißer Kreis, 1918 (Russisches Museum) 8. Alexander Rodschenko: Der Jongleur, 1935 (Russisches Museum) 9. Wassily Kandinsky: Studien für ein Landschaft, 1910 (Russisches Museum) 10. Wassily Kandinsky: Improvisation 11, 1910 (Russisches Museum) 11. Wassily Kandinsky: Blauer Kamm, 1917, (Russisches Museum) 12. Wassily Kandinsky: Auf Weiß I, 1920 (Russisches Museum) 13. Wassily Kandinsky: Heiliger Georg II, 1911, (Russisches Museum) 14. Wassily Kandinsky: Abstrakte Komposition, 1915, (Russisches Museum) 15. Wassily Kandinsky: Komposition ohne Titel, 1915 (Russisches Museum) Es läuft ein Video zur Thematik „Lenin-Ära 1917-1924“ |
Raum 8 - Bildlinks
4. Rodschenko: Rot und Gelb
7. Rodschenko: Weißer Kreis
10: Kandinksy: Improvisation
11. Kandinsky: Blauer Kamm
12. Kandinksy: Auf Weiß
13. Kandinsky: Georg
Зал №9 (12 картин)
Этот зал посвящен работе агитбригад. 1. Владислав Стремницкий: Инструменты и фрукты производства 2. Юрий Васнецов: Натюрморт с шахматами, 1926-1928 (ГРМ) 3. Софья Дымшниц-Толстая: Рельеф стекла 4. Михаил Векслер: Курорт, 1924 5. Михаил Векслер: Плакат 6. Иван Пуни: Спектр: Бегство форм 7. Константин Рождественский: Супрематический ландшафт, 1935 8. Павел Мансуров: Американец, 1922 9. Натан Альтман: Эскиз к оформлению Дворцовой площади в Петрограде по поводу первых дней Октябрьской революции 10. Артур Клеттенберг: Поднимай производство, 1924 11. Владимир Лебедев: Коллаж, 1921 |
Raum 9
mit zwölf Bildern
Dieser Raum ist dem Agitprop gewidmet. 1. Wladyslaw Strzeminsky: Werkzeuge und Früchte der Produktion (Russisches Museum) 2. Juri Wasnetzow: Stilleben mit Schachbrett, 1926-1928 (Russisches Museum) 3. Sofia Dymschitz-Tolstaja: Glasrelief (Russisches Museum) 4. Michail Wexler: Kurort, 1924 (Russisches Museum) 5. Michail Wexler: Plakat (Russisches Museum) 6. Iwan Puni: Spektrum: Flucht der Formen (Russisches Museum) 7. Konstantin Roschdestwenski: Suprematistische Landschaft, 1935 (Russisches Museum) 8. Pawel Mansurow: Amerikaner, 1922 (Russisches Museum) 9. Natan Altmann: Studie zur Gestaltung des Schlossplatzes in Petrograd anlässlich des ersten Jahrestags der Oktoberrevolution (Russisches Museum) 10. Artur Klettenberg: Hoch mit der Produktion, 1924 (Russisches Museum) 11. Wladimir Lebedew: Materialassemblage, 1921 (Russisches Museum) |
Raum 9 - Bildlinks
2. Wasnetzow: Stilleben
7. Roschdestwenski: Suprematistische Landschaft
9. Altmann: Schlossplatz
2. Wasnetzow: Stilleben
7. Roschdestwenski: Suprematistische Landschaft
9. Altmann: Schlossplatz
Зал №10 (10 картин)
Зал посвящен супронатурализму. 1. Казимир Малевич: Сбор урожая, 1928-1929 (ГРМ) 2. Казимир Малевич: Супрематическое построение цвета, 1928-1929 (ГРМ) 3. Казимир Малевич: Голова крестьянина, 1928-1929 (ГРМ) 4. Казимир Малевич: Человек в супрематическом пейзаже, 1930-1931 (Альбертина) 5. Казимир Малевич: Красная кавалерия, 1932 (ГРМ) 6. Казимир Малевич: Девушки в поле, 1928-1929 (ГРМ) 7. Казимир Малевич: Черный квадрат, 1923 (ГРМ) 8. Казимир Малевич: Черный крест, 1923 (ГРМ) 9. Казимир Малевич: Черный круг, 1923 (ГРМ) 10. Николай Суетин: Женщина с крестом, 1928 (ГРМ) |
Raum 10 mit zehn Bildern
Dieser Raum ist dem Supronaturalismus gewidmet 1. Kasimir Malewitsch: Zur Ernte, 1928/1929 (Russisches Museum) 2. Kasimir Malewitsch: Suprematistischer Farbaufbau, 1928/1929 (Russisches Museum) 3. Kasimir Malewitsch: Kopf eines Bauerns, 1928/1929 (Russisches Museum) 4. Kasimir Malewitsch: Mann in suprematistischer Landschaft, 1930/1931 (Albertina) 5. Kasimir Malewitsch: Rote Kavallerie, 1932 (Russisches Museum) 6. Kasimir Malewitsch: Mädchen im Feld, 1928/1929 (Russisches Museum) 7. Kasimir Malewitsch: Schwarzes Quadrat, 1923 (Russisches Museum) 8. Kasimir Malewitsch: Schwarzes Kreuz, 1923 (Russisches Museum) 9. Kasimir Malewitsch: Schwarzer Kreis, 1923 (Russisches Museum) 10. Nikolai Suetin: Frau mit Kreuz, 1928 (Russisches Museum) |
Raum 10 - Bildlinks
1. Malewitsch: Ernte
2. Malewitsch: Suprematistischer Farbaufbau
3. Malewitsch: Kopf eines Bauern
4. Malewitsch: Mann in suprematistischer Landschaft
5. Malewitsch: Rote Kavallerie
6. Malewitsch: Mädchen im Feld
10. Malewitsch: Frau mit Kreuz
Зал №11 (10 картин)
1. Кузьма Петров-Водкин: Год 1919: Тревога, 1934 (ГРМ) 2. Владимир Малагис: Слушают доклад И.В. Сталина, 1933 (ГРМ) 3. Казимир Малевич: Портрет ударника, 1932 (ГРМ) 4. Казимир Малевич: Портрет жены художника, 1933 (ГРМ) 5. Наталия Дормидонтова: Музыканты, 1931-1934 (ГРМ) 6. Семён Павлов: Зима, 1923 (ГРМ) 7. Наталия Дормидонтова: Окраина Ленинграда, 1928 (ГРМ) 8. Павел Филонов: Тракторный цех, 1931 (ГРМ) 9. Константин Юон: Комсомолки. Молодость в Москве, 1926 (ГРМ) 10. Владимир Купцов: АНТ-20 «Максим Горький», 1934 (ГРМ) В зале можно посмотреть тематическое видео «Сталин». Художники-авангардисты, которые остались в СССР:
Художники - авангардисты, которые эмигрировали:
|
Raum 11 mit zehn Bildern
Dieser Raum ist dem Sozialisten Realismus gewidmet. 1. Kusma Petrow-Wodkin: Das Jahr 1919: Unruhe, 1934 (Russisches Museum) 2. Wladimir Malagis: Man lauscht der Rede Stalins, 1933 (Russisches Museum) 3. Kazimir Malewitsch: Bildnis eines Stoßarbeiters, 1932 (Russisches Museum) 4. Kazimir Malewitsch: Bildnis der Frau des Künstlers, 1933 (Russisches Museum) 5. Natalia Dormidontowa: Musikanten, 1931-34 (Russisches Museum) 6. Semjon Pawlow: Winter (Russisches Museum) 7. Natalia Dormidontowa: Am Strand von Leningrad, 1928 (Russisches Museum) 8. Pawel Filonow: Traktorenwerkhalle (Russisches Museum) 9. Konstantin Juon: Komsomolzinnen: Jugend bei Moskau, 1926 (Russisches Museum) 10. Wladimir Kupzow: ANT-20 „Maxim Gorki“, 1934 (Russisches Museum) Man zeigt auch ein Video mit der Thematik „Stalin“ Avantgarde-Künstler, die in der UdSSR blieben:
Avantgarde-Künstler, die emigrierten
|
Raum 11 - Bildlinks
1. Wodkin: Das Jahr 1919: Unruhe
3. Malewitsch:. Stoßarbeiter
4. Malewitsch: Bildnis der Frau des Künstlers
7. Dormidontowa: Am Strand von Leningrad
8. Filonow: Die Traktorenabteilung der Putilowschen Eisenwerke
9. Juon: Komsomolzinnen
10. Kupzow: Maxim Gorky - ANT-20